漢子與天使的部落格

郎靜山大師的攝影作品一直就是我最偏愛的攝影，還記得第一次看到他的攝影作品時那種強烈的震撼，將中國國畫的意境轉化到攝影作品內，他獨創的郞式集錦攝影真的是意境深遠。

今日有幸與其後人暢談古今，一大快事也。

郎靜山大師父親本就喜愛書畫和攝影，他自身於14歲時攝影啓蒙於國畫李靖蘭老師，在1926年間，他成為中國第一位攝影記者，1930年開創攝影教學之先河，於上海松江女子中學開設攝影課程，一生於國際沙龍獲獎數百次，1939年，根據中國國畫的傳統繪畫六法理論結合攝影，開創出集錦攝影的新方向。

集錦攝影英文名稱為Composite Picture, 這樣的暗房沖洗技術與1830-1901年間的Montage有相似之處，當時Montage的代表人物有Peter Henry Emerson, 以及Oscar Rejlander, Peter Henry Emerson的代表作為Fading Away.

 Oscar Rejlander 的代表作為Two Ways of Life. 

所謂Composite（暗房疊放技術）就是將不同底片運用高超的暗房沖洗技術將之合成在一張像片之上。

郎靜山大師認為南齊謝赫的繪畫六法（謝赫六法）與集錦攝影的關係極為密切，謝赫六法分別為：氣韻生動（氣度韻致是否有生命力。）、骨法用筆（運筆時力量的展現。）、應物象形（物件是否能如實繪製。）、類隨斌彩（如實施色。）、經營位置（繪畫的構圖技巧。）、傳模移寫（作畫技巧功力。）。而郎靜山大師根據六法強調色調、透視、位置、氣韻、品格等五個層面進行集錦攝影的創作原則。

郎靜山大師認為藝術攝影必須要俱備兩個條件，第一是畫面結構與層次需強而有力，二是畫面意境需要有深刻意義，並且余意無窮。

在郎靜山的集錦攝影中可以看出，他的作品重意境，若似畫，強調國畫般的虛實留白余意，符合國畫的神、氣、韻精神。

當時郎靜山所提倡的集錦攝影與國畫有著深厚的關係，許多藝術名家，如齊白石，劉海栗，張大千，于右任，郁達夫與他都有深厚交情，並且許多大師也是他鏡頭下的模特兒。

一副集錦攝影的作品形成，從取材，構圖，曝光，結合，重疊，沖洗一直到作品完成，期中考驗著攝影師從攝影，美學，暗房沖洗技術等多項技巧以及功力的高低，作品排列的大小遠近，生動接續，意境深遠，不漏痕跡都是無數的難題，郎靜山大師有些作品歷時三十三年才找到彼此適合的畫面呈現一幅作品。